Filmografías Africanas

Filmografía africana

• Moolaadé (Protección). Ousmane Sembene. 2004. Francia-Senegal.   Excelente presentación de un poblado de Burkina Faso en su frontera con Mali. Aborda el tema de la ablación femenina, en el conjunto de los rituales, luchas de poder y organización social de la comunidad. Progresista y feminista presentación de conflictos actuales en Africa. 
• Madame Brouette. Moussa Sene Absa. Senegal, 2003. En un formato original que recuerda las presentaciones griegas en la existencia del coro y narración poética del simbolismo de los hechos, se presenta una historia nada convencional de mujeres progresistas, decididas a cambiar, luchadoras y valientes, en un ambiente semi cómico de gran ciudad, Dakar, que obliga a decir: en África, efectivamente hay de todo..., pero de que modo! ). 
• Los silencios de palacio. Moufida Tlatli. Túnez, 1997.
• Bal Pusiere. Costa de Marfil, 1988 (90”). Narra los intentos de independencia, desarrollo y formación femenina. Control grupal y familiar en el África negra y cambios sociales por la mujer que accede a la educación. Poligamia; conflictos domésticos, personales y culturales entre las mujeres de un mismo hogar y sus relaciones internas. 
• Yaaba. (La abuela). Idrissa Ouédraogo. Burkina Faso, Francia, Swazilandia. 1989. Examina la relación entre ancianos, jóvenes y la sociedad. Yaaba es una mujer mayor incomprendida a la que ven como a una bruja, pero gracias al cariño y a la ingenuidad de un niño, se descubre la verdadera esencia que ofrecen los años. Esta película muestra con lentitud africana la sociedad campesina y las influencias intergeneracionales. 

http://www.youtube.com/watch?v=MSeY02VDr7s

• Yesterday. Darrell James Roodt. Sudáfrica, 2004. (Nominada como mejor película extranjera para los Oscar en el 2005). Narrada en lengua Zulú, Yesterday, es una mujer que a lo largo de la película expone dramáticamente los daños que el sida y la población masculina ejercen sobre las mujeres y la sociedad en general. Búsqueda de soluciones por la educación. Ambientes mineros y campesinos en Sudáfrica. 
• Bamako. Dirección y guión: Abderrahmane Sissako. Francia, Mali y USA. 2006. (118 min). Drama. Desarrollada como documental, narra las ideas del director en referencia a la relación de África con los organismos internacionales, deuda externa, Banco mundial, intervencionismo,cooperación, etc. Aparece Aminata Traoré. 
• Il va pleuvoir sur Conakry. Francia/Guinea Conakry 2007. Cheick Fantamady. Relato multivariado y costumbrista sobre diversos ambientes sociales y culturales; relaciones personales entre jóvenes; relación religión, religiones tradicionales y poder. Relaciones familiares en distintas esferas: clase culturalmente progresista, y clase ligada a la tradición y la religión. Interesante para comprender las claves de relaciones y costumbres familiares en Guinea-Conakry. 
• The wooden camera. Sudáfrica-Francia-Gran Bretaña, 2003 de Ntshavheni Wa Luruli. Relaciones entre adolescentes sudafricanos: chica blanca de clase alta y chico africano, creativo, de barrio marginal negro. Muy buena para comprender los desarrollos adolescentes interculturales. 
• Little Senegal. Rachid Bouchareb. Francia, Alemania, Argelia, 2001. (97 min). Un viejo que trabaja como guía de la casa de los esclavos en Senegal, decide investigar donde han ido a parar sus ancestros y viaja a N.Y. Con sencillez, se muestran los efectos de la emigración en las poblaciones procedentes de la esclavitud africana: desconocimiento de orígenes, búsqueda de identidad, conciencia de grupo social y étnico, sentimientos de pertenencia y exclusión, etc. 

http://www.worldlingo.com/ma/enwiki/es/List_of_African_films

Cortos

• Victimes de nos rechesses de Kal Touré. Malí-Francia 2006. Corto. 
• En attendant les hommes. Corto. Mauritania-Senegal-Bélgica, 2007. Katy Léna Ndiaye.  
• Humanitaire Documental. Francia 2007 de Adama Roamba,  
• Los niños de INKISI (El rio de la felicidad). Gilbert-Ndunga Nsangata. 2008. República democrática del Congo. Magnífico corto sobre los niños de la calle, rodado en un proyecto de ayuda durante dos días. Belleza y calidad formal de rodaje y presentación. 
• Riples. … 2008 Nigeria.

Filmografía sobre África

• El jardinero fiel (The Constant Gardener) Fernando Meirelles, 2005 ( 128 min) Gran Bretaña. Guión de Jeffrey Caine, novela de John le Carré. Justin Quayle (Fiennes) es un diplomático británico destinado en Kenya cuya mujer es asesinada junto a un hombre sospechoso de ser su amante, un activista defensor de los derechos humanos de la región. Quayle decide entonces investigar los asesinatos, y comienza a descubrir mucho más de lo que esperaba...  
• Hotel Ruanda. Terry George. Reino Unido, Sudáfrica, USA e Italia, 2004 (121 m). A unas horas de la firma de un convenio de paz entre hutus y tutsis –respaldado por la ONU– en el Hotel Mille Collines (Kigali, Ruanda), que regenta Paul Rusesabagina (Don Cheadle), pequeños acontecimientos empiezan a perturbar la cotidianeidad del país. Soldados hutus instigan por radio a "erradicar la invasión asesina de los tutsis". Paul Rusesabagina es hutu y director del hotel Mille Collines, propiedad de las aerolíneas belgas Sabena. Respetado por su generosidad, su carisma y los contactos que tiene, se ve involucrado en el transcurso de los acontecimientos cuando amenazan a su mujer tutsi (Sophie Okonedo), a sus hijos y vecinos, con la muerte.  
• Diamante de sangre. Edward Zwick. USA. 2006 Leonardo di Caprio. Djimon Hounsou. Guerra civil en Sierra Leona en los años 90 como telón de fondo del encuentro de dos africanos totalmente diferentes (Leonardo di Caprio y Djimon Hounsou, Beninés de la etnia Fon).
• La promesa (1996). Jean-Pierre Dardennne. Bélgica 90 m. Excelente crónica, realista y sensible de la toma de conciencia de realidades emocionales y sociales por un adolescente. Un explotador de inmigrantes ilegales, reacciona de manera descarnada ante la muerte de uno de ellos, negro. La implicación de su hijo tanto en la muerte del trabajador (Jeremías), sus últimos momentos y el modo de hacer desaparecer el cuerpo, hacen que el chico tenga unas reacciones morales y socialmente deseables que sorprenden a su padre, pues no es así como él le educó. Aparecen así, en el chico (Olivier Gourmet) las actividades que le llevarán al cumplimiento de “la promesa” de ayuda y protección a la mujer (Assita Ouédraogo) y el hijo del trabajador africano. En torno a esta promesa se articulan una serie de complejas relaciones muy bien analizadas que justifican la opinión de la crítica sobre esta premiada y reconocida película.
  
  http://www.decine21.com/listas/las-40-mejores-peliculas-sobre-africa-3
  

  
  

  Rafaela Díaz Villalobos (UEx)

Cine en las aulas: aprender viendo, aprender haciendo

Propuesta presentada por Ramón Besonías en la primera sesión de este II Ciclo.

Cine en las aulas: aprender viendo, aprender haciendo

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II Ciclo del Aula: Otros mundos

Continuando en la línea desarrollada en los dos cursos anteriores, hemos planificado este II Ciclo, titulado Otros mundos, con obras como Mooladé, Los mundos de Coraline, Persépolis y El Viaje de Chihiro. La coincidencia en la temática y el lenguaje de animación (en tres de ellas) nos permitirá un acercamiento a otras realidades y a otros mundos. 

PROGRAMA y CARTEL

(pulsa sobre las imágenes para ampliarlas)

Aula de Cine: Educación y desarrollo. El cine documental y social.

IV Festival Internacional Cineposible de Extremadura.

El CPR de Cáceres se une a la organización de esta IV edición del Festival, siguiendo la línea de Educación en valores a través del cine que iniciamos el curso pasado; por ello proponemos al profesorado de todos los niveles educativos esta actividad formativa, realizada en colaboración con la dirección del Festival y la Asociación Cultural "La Claqueta".

Hoja informativa del Curso

Enlaces de interés

 

http://www.asociacionlaclaqueta.com/

Muy interesante la propuesta educativa que hacen en su página web este grupo formado por "educadores apasionados por el cine y cineastas comprometidos con la educación". En ella pueden consultarse vídeos interesantes y algunos materiales como los siguientes (descargar pulsando en el enlace):

• Cuaderno TRASCINE: Paseo de Arturo Ruiz Serrano
• Cuaderno TRASCINE: Física II de Daniel Sánchez Arévalo

 4º Festival Internacional CINEPOSIBLE de Extremadura

 Para ampliar información puede visitarse el Blog Sostenible de Cineposible,  que permite acceder a las obras de la Sección Oficial del Festival y consultar la Guía Cineposible 2010.
PREMIOS de la 4ª Edición del Festival CINEPOSIBLE (el enlace permite obtener información sobre los premios y visualizar los trailers de los cortos premiados)

Un novio para Yasmina

3 de marzo de 2009. 17h
Título: Un novio para Yasmina
España/Marruecos, 2008. 93 min. Género: Comedia Dirección: Irene Cardona Reparto: Sanaa Alaoui (Yasmina), José Luis García Pérez (Alfredo), Mª Luisa Borruel (Lola), Francisco Olmo (Jorge), Paca Velardiez (Mari), José Antonio Lucia (Javi), Malayo Ben (Abdel), Alexandra Fran (Agnieszka), Fermín Núñez (Frutero), Souad Sani (Nora), Olga Lozano (Concejala), Cándido Gómez (Camarero) Guión: Irene Cardona, Nuria Villazán Música: Óscar López-Plaza Fotografía: Ernesto Herrera Montaje: Jorge Berzosa
Internet: Pagina oficial de la película y trailer.
Calificación: Todos los públicos
ASPECTOS DIDÁCTICOS
Áreas: Ciencias Sociales, Educación para la Ciudadanía, Ética.
Temática: Inmigración e integración social, interculturalidad, compromiso social, relaciones de pareja, matrimonios de conveniencia.
Destinatarios: alumnado de Secundaria.
SINOPSIS
Yasmina es una joven marroquí, que ha venido a España con la intención de continuar sus estudios universitarios. Vive en un pequeño pueblo, con su hermano Abdel y otros marroquíes que trabajan en la agricultura de la región. Yasmina no acaba de encajar en este lugar hasta que conoce una Asociación de acogida de inmigrantes, a la que acude para mejorar su español.
La Asociación es un lugar singular, un microcosmos de personajes heterogéneos: marroquíes en busca de papeles, ex hippies nostálgicos, niños mestizos, solitarios en busca de compañía… Allí Yasmina conoce a Mari, una incansable trabajadora social, a Agnieszka, una mujer polaca, que colabora con la Asociación y a Lola, la presidenta, una mujer soñadora y vitalista, que se vuelca en su tarea solidaria mientras trata de reavivar su matrimonio con Jorge.
Jorge es un médico escéptico y desencantado que pasa los días entre el trabajo y el bar, jugando al ajedrez con su inseparable contrincante: Alfredo, un hombre dulce e inteligente que deambula por el pueblo sin oficio ni beneficio.
Yasmina vive un apasionado y atípico noviazgo con Javi, un joven policía municipal. La relación funciona bien hasta que Yasmina plantea la cuestión del matrimonio. Javi empieza a desconfiar y, sintiéndose utilizado, se niega a casarse con ella. Pero Yasmina ha preparado todo para la boda. Ahora sólo le falta… el novio.
A partir de entonces, las visitas de Lola al mercadillo, se convierten en un continuo casting en el que Lola trata de encontrar Un novio para Yasmina.

PERSONAJES y ACTORES
Para la directora el "reparto formado por actores y actrices (de ambos lados del estrecho) de gran talento, muchos de ellos desconocidos para el gran público, ha dotado de verosimilitud a la historia con una espectacular sencillez.

• Sanaa Alaoui es una actriz inteligente y sutil que enamora a la cámara y que se ha identificado desde el principio con la ambición y el empuje de Yasmina.
  
• José Luis García Pérez ha demostrado sus dotes para la comedia sin restarle misterio y humanidad a Alfredo, un personaje atípico, que toma distancia con la vida y deambula por el pueblo sin oficio ni beneficio.
  
• Mª Luisa Borruel revela en cada escena que la fuerza de Lola es su fragilidad y nos hace comprender que ser optimista es un signo de valentía: uno asume el riesgo a sufrir una decepción.
  
• Jorge, sin embargo, se siente protegido por su escepticismo, hasta que la llegada de Yasmina le despierta de su sopor existencial. Francisco Olmo ha dado vida a este personaje tierno y desencantado, con profundidad y sentido del humor.

Trabajar con ellos y con el resto de actores -la fuerza de Mari (Paca Velardiez), la inseguridad de Javi (José Antonio Lucia), el desconcierto de Abdel (Hicham Malayo Ben),…- ha sido un proceso muy estimulante. La presencia de numerosos personajes españoles, marroquíes, senegaleses, angoleños…, ha terminado de configurar este microcosmos heterogéneo y fascinante"

DATOS SOBRE LA PELÍCULA

• Es una coproducción hispano-marroquí (la extremeña Tragaluz con la marroquí Tangerine Cinema Services), con apoyos de la Consejería de Cultura de la Junta de Extremadura.
• La acción se localiza en algún municipio rural con una abundante población inmigrante, "un pueblo sin nombre, ubicado en algún lugar indefinido del mapa" (en palabras de la diretora), que ha visto cambiar su paisaje humano y en el que "la dulce apatía de los bares de jubilados se cruza con la vitalidad de los niños marroquíes". Se rodó en el verano de 2007 en las Vegas Bajas del Guadiana (Puebla de la Calzada).
• En el Festival de Málaga de 2008 obtuvo la Biznaga de Plata a la mejor película, el Premio del Público en la sección de ZonaZine y la Biznaga de Plata a la mejor actriz (Mª Luisa Borruel). Irene Cardona fue candidata para el Goya a la mejor Dirección novel. También ha sido seleccionada a concurso por el Festival Internacional de Cine de Okinawa, que se celebrará del 19 al 22 del mes de marzo en Japón.

La DIRECTORA
Irene Cardona fue una de los tres españoles becados en 1994 para estudiar en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños, Cuba, donde se graduó en la especialidad de guión y dirección en 1996. A su regreso a España, finalizó su licenciatura en Ciencias de la Imagen en la Universidad Complutense de Madrid y completó su formación en el Estudio de formación del actor Juan Carlos Corazza.
Con la integración de esta triple visión de autora, cineasta y actriz, ha desarrollado su labor profesional, escribiendo y dirigiendo un significativo número de cortometrajes y documentales entre los que destacan:

• Ni allá en la popa, caramba, ni en Trinidad, seleccionado en el Festival Internacional de cine de La Habana,
  
• Varada, que recorrió los más prestigiosos festivales de cortometraje,
  
• La cigüeña, por el que recibió el Premio Extremadura a la Creación en 2002,
  
• La batalla de Badajoz (Premio del Consejo Asesor de RTVE en Extremadura, 2005), y
  
• Después de la Batalla (2007)
  

En los últimos años ha combinado la creación de proyectos audiovisuales con su trabajo de guionista en el programa de TVE Versión Española.
Un novio para Yasmina es su primer largometraje como directora. Sobre ella dice:

La propuesta estética se basa en una concepción del realismo como búsqueda de la verdad en la emoción y en la acción dramática, más que como mero esfuerzo de representación naturalista. En las escenas con más acción y diálogos, he optado por planos cortos y por un ritmo de montaje más rápido. Pero hay escenas en las que es necesario encajar lo que está pasando, optando por planos más abiertos, más calmados, que permiten respirar y mirar con cierta distancia a los personajes.
Algunas de las secuencias más importantes de la película transcurren precisamente en pasillos, en lugares de paso, escenarios de transición. Y allí Yasmina empezará a descubrir que tal vez su destino no sea aquel por el que tanto ha luchado y que la libertad, que parecía tan inalcanzable, puede encontrarse en el compromiso con las cosas cercanas.

PARA AMPLIAR LA INFORMACIÓN

• Entrevista a Irene Cardona y Sanaa Alaoui

• Notas sobre el proceso de realización de la película. (Blog: Punto de Vista)

• Referencia de Miguel Ángel Lama sobre la película (Blog: Pura Tura)

[...] La propuesta de Irene Cardona de dividir la historia en secuencias episódicas variadas, en tono, duración e intensidad, tiene sus ventajas y su riesgo. A mi modo de ver, es la clave de que la gente salga del cine con una sensación muy agradable, que ya está bien. También de que seamos conscientes de los problemas que puede tener a veces reducir el lenguaje cinematográfico a la mínima expresión del sketch; pues se trunca el desarrollo de los matices de ciertas relaciones entre personajes, o se abusa de lo implícito, que ahorra tantas cosas que a veces puede dar la sensación de precipitación, como me ha parecido ver en el final de esta notable opera prima.
Palabras mayores para la interpretación de actores como María Luisa Borruel —Biznaga de Plata a la Mejor Actriz en el Festival de Málaga—, Francisco Olmo, José Luis García Pérez o la luminosa Sanaa Alaoui; y para esa necesidad que todavía algunos creadores tienen de ofrecer estética y disfrute sobre una base ética, y que para éste que vio la película fue la razón principal de atender a todos los detalles. Tiene muchos.

• Un novio para Yasmina: Yo estuve allí. (Blog "Allá películas" de Alejandro Pachón)
  
• Ficha de la película en IMDb

MULTIMEDIA

• Trailer

Películas de animación

• ANIMACIÓN TRADICIONAL

Blancanieves y los 7 enanitos, de Walt Disney (1937) y todas las películas de la primera gran época de los Estudios Disney
El Viaje de Chihiro (2001) y El Castillo Ambulante (2005), de Hayao Miyazaki.
Akira (1988), de Katsuhiro Otomo.

• ANIMACIÓN STOP MOTION

La novia cadáver (2005), de Tim Burton
Wallace y Gromit. La maldición de las Verduras (2005), de Steve Box y Nick Park
Chicken Run (Evasión en la Granja) (2000).
Los PJs (1999)
Pingu El Travieso (1997)
James y el Melocotón Gigante (1996), de Henry Selick
Pesadilla antes de Navidad (1993), de Henry Selick

• ANIMACIÓN MOTION CAPTURE

Renaissance (2006), de Christian Volckman
El corazón Delator (2005), de Raúl García
Beowulf (2007), de Robert Zemeckis
Monster House (2006), de Gill Kenan
Polar Express (2004), de Robert Zemeckis

• ANIMACIÓN EN 3D

A Scanner Darkly (2006), de Richard Linklater
Shrek (2001), de Andrew Adamson y Vicky Senson
Animatrix (2003)
Inmortal Advitam (1996), de Enki Bilal
Ghost in the Shell (1995), de Mamoru Oshii
Monsters Inc. (2001), de Pixar-Disney
Toy Story (1995), de Pixar-Disney
Cars (2006), de Pixar-Disney
Renaissance (2006), de Christian Volckman

• ANIMACIÓN EXPERIMENTAL

Fantasía (1940), de Walt Disney (en algunas secuencias).
El submarino amarillo (1967-68), de George Dunning
Los filmes de Norman McLaren y Osamu Tezuka.
Algunas películas del catalán Francesc Macian, Roben E. Balser,Rodolfo Pastor, Joan Llobert, Joaquim Puigvert, Sobrevila, Vargas, Sistiaga, Bakedano, Blanco.
Y en la actualidad: Emilio Casanova, Isabel Biscarri, Joseph Oriol Bassa, Rosell, Llinás, Artigas

Texto: Vicente Rodríguez Lázaro

Cine de animación español: Spanimation-Días de Cine

El lince perdido

25 de febrero de 2009
Título: El lince perdido
España, 2008, 90 min.
Género: Cine de animación (en 3D)
Dirección: Manuel Sicilia y Raúl García
Actores de doblaje: David Robles (Félix, el lince), Cecilia Santiago (Beea, la cabra), Abraham Aguilar (Gus, el camaleón), César Sarachu (Diógenes, el buitre), Esperanza Pedreño (Patty, el flamenco), Stephen Hughes (Newmann), Conchi López Rojo (Astarté), Beatriz Berciano (Lincesa), Julio Núñez (Noé), Carlos del Pino (Rupert), David García (soldado gordo), Javier García Sáenz (soldado pequeño).
Director de doblaje: Lorenzo Beteta
Guión: Raúl García, Manuel Sicilia y José Enrique Machuca
Música: Sergio de la Puente (Orquesta Sinfónica de Bratislava)
Montaje: Claudio Hernández y Nacho Ruiz Capillas
Dirección artística: Óscar J. Vargas
Producción: Kandor Moon y Perro Verde. Antonio Banderas, Manuel Sicilia, Marcelino Almansa, Juan Molina y Manuel Cristobal
Distribución: Aurum
Internet: El lince perdido y tráiler // Página oficial
Calificación: Todos los públicos (preferencia entre 6 y 12 años)
ASPECTOS DIDÁCTICOS
Areas : Conocimiento del Medio Natural, Educación Artística y temas transversales (Ecología, Educación para la Paz, ...)
Temática: Ecología, respeto por la Naturaleza, valores de amistad, cooperación, libertad.
Destinatarios: alumnado de Primaria (entre 6 y 12 años).

SINOPSIS
Un grupo de animales son trasladados al Centro de Recuperación El Acebuche. Sobre ellos se cierne la amenaza de un viejo excéntrico, Noé, que pretende crear un refugio secreto para animales en peligro de extinción. Para ello contrata los servicios de un sanguinario cazador que se encargará de conseguir a los animales. El lince Félix, la cabra Beea, el camaleón Gus y el halcón hembra Astarté, con la colaboración de otros animales, intentarán impedir sus planes, además de salvar a Lincesa que había sido secuestrada. Así correrán múltiples aventuras por parajes reconocibles de Andalucía como el Parque de Doñana, la playa de Bolonia, el Torcal de Antequera, el Desierto de Tabernas o Sierra Morena. Al final, la esperanza para la supervivencia de la especie.
PERSONAJES

• Protagonistas: Félix, un lince con mala suerte, Beea, una cabra amante de los deportes de riesgo, Gus, un camaleón con problemas de camuflaje y Astarté, un halcón hembra con deseos de venganza.
• Otros animales: el flamenco Patty, el buitre Diógenes o el prolífico topo Rupert. La fauna se completa con una manada de lobos, una bandada de garzas y los murciélagos de las cuevas del Torcal.
• Los "humanos": el anciano millonario Noé, que entiende a los animales y que tiene un descabellado proyecto de "arca"; el sanguinario cazador Newman con sus sicarios sin rostro y la doctora y los guardas del centro de recuperación.

DATOS SOBRE LA PELÍCULA

• Kandor Moon surge de la asociación de la compañía granadina de animación, Kandor Graphics, y la productora de Antonio Banderas, Green Moon. En el proyecto interviene también Perro Verde Films.
  
• Fue realizada por Manuel Sicilia y Raúl García con un equipo de cuarenta profesionales y doce animadores. Durante ochos meses se generaron las cerca de 150.000 imágenes del proyecto.
• Se utilizó la técnica de "oclusión ambiental", proceso que permite calcular la cantidad de luz que recibe un punto en función de las superficies que lo rodean y que puedan bloquearla; es una técnica similar a la usada por Pixar en “Ratatouille”
  
• Entre los homenajes al naturalista Félix R. de la Fuente cabe citar el propio nombre del protagonista o la magnífica escena del salvamento de Beea, trasladada en vuelo por Astarté en el Torcal, mientras suenan los compases de "El hombre y la Tierra".
• Ha obtenido el primer premio del Festival Internacional de Animación “Animadrid” y recientemente el Goya a la Mejor Película de Animación.

DIRECTORES

• Manuel Sicilia: Ingeniero Superior de Informática, malagueño, supervisor del filme y cuya experiencia se centra sobre todo en las escenas de animación de la película “Pasos de baile” dirigida en 2002 por John Malkovich y protagonizada por Javier Bardem.

Entrevista a Manuel Sicilia en 3DA

"La idea básica del proyecto fue hacer una película de animación con un alto componente del cine más clásico de aventuras y con grandes dosis de humor" (Manuel Sicilia)

• Raúl García: Madrileño. Verdadero artífice de las imágenes. Con gran experiencia en los Estudios Disney, obtuvo un Oscar, junto con los miembros de su equipo, por su labor en la obra “¿Quién engañó a Roger Rabbit?”

En España no ha existido el concepto de una industria de la animación y yo mismo he vivido durante años como un nómada de la animación, etapa durante la que he aprendido mucho de los grandes estudios... En Kandor Graphics tenemos lo mejor de los dos mundos, talento y tecnología, y todo eso sin necesidad de cruzar el mundo. Prefiero que en esta ocasión sea nuestro film, El lince perdido, el que cruce todas la fronteras. (Raúl García)

OTROS VALORES EDUCATIVOS
Para la programación didáctica de la película sería de interés tener en cuenta los siguientes aspectos:

• La observación de paisajes andaluces de gran interés geográfico y medioambiental. Son perfectamente reconocibles y tienen un tratamiento gráfico y visual acorde con el mundo que refleja la película, evitando el "aire de postal fotorealista" al uso. Pueden convertirse en objeto de estudio juntamente con otros de nuestro entorno geográfico (Parque de Montfragüe, Llanos de Cáceres, ...). Conocimiento de estos medios, respeto, preservación, ... podrían ser las líneas de trabajo.
• El conocimiento de las especies en peligro de extinción, especialmente el caso del lince ibérico. La película es suficientemente motivadora y ofrece interesantes elementos para su estudio.
• La historia está bien contada y tiene un buen ritmo narrativo. Para Manuel Sicilia "hacen falta tres elementos para hacer una buena película: historia, historia e historia... En El lince perdido hemos puesto especial atención en este punto para asegurarnos que la historia de nuestros personajes cautive a los espectadores sin importar su edad".
  
• Los personajes están bien caracterizados: su nombre, aspecto, conducta y funciones en la película están adecuados a las características de la especie animal correspondiente. Puede ser un buen tema para analizar (se puede señalar como ejemplo: Diógenes-buitre-carroñero-obsesión por la acaparación y el reciclaje, ...)
  
• Los homenajes a Félix Rodríguez de la Fuente pueden llevar a recuperar algunos fragmentos de "El Hombre y la Tierra", de gran interés medioambiental y como material audiovisual.
• Un elemento que no puede pasar desapercibido es el homenaje que se hace a algunas obras de la Historia del Arte: la realidad virtual que modifica el escenario del interior del "arca" con la bóveda de la Sixtina, la selva, ... o también el juego del camaleón que consigue integrarse (camuflarse) en cuadros como El Grito de Munch o las Bailarinas de Degas.
  
• Valores que se explicitan: compañerismo, colaboración, amistad, vida en libertad, ...
  

PARA AMPLIAR LA INFORMACIÓN
Sobre ecología y medio ambiente:

• Fundación Félix Rodríguez de la Fuente (incluye una referencia y un comunicado sobre El lince perdido)
• Unión Internacional para la Conservación de la Naturaleza (Comité Español) (incluye publicaciones que pueden descargarse en pdf)
  
• Fundación Biodiversidad (una fundación del Mº de Medio Ambiente)
  
• Medio Ambiente. Publicidad conmovedora (vídeo)
• Cortos con guión ecológico (Fundación Norte y Fundación Ecología y Desarrollo)

Sobre el lince ibérico

• Lince ibérico (Lynx pardinus). Wikipedia
• Reportaje: "El lince ibérico sale del coma". El Pais, 6-11-2007
• Pirámide poblacional del Programa de Conservación Ex-situ del Lince Ibérico. Boletín julio-agosto 2008 (pdf)
• Lince ibérico. Enciclopedia virtual de los vertebrados españoles.
• Programa de Conservación Ex-situ del Lince Ibérico. Mº del Medio Ambiente.
• Ficha Técnica del Lince ibérico. Descripción de la especie y detección de su presencia por rastros y huellas.
• Lynx Pardinus. Wikimedia commons.
• Lynx Pardinus. Wikiespecies.
  

Sobre "El lince perdido"

• El lince perdido. Credibilidad frente a realismo. Cineinforme. Especiales. Nov2008 (pdf).
• Datos sobre la BSO. Compositor: Sergio de la Puente
• Página dedicada a "El lince perdido". Aurum (distribuidora)
• Ficha en IMDb
• Zoom Net. El lince perdido. Mediateca de RTVE. 16-12-2008.

MULTIMEDIA

• Antonio Banderas habla sobre la película

• Grabación de la BSO

• Not my day (Yuri Méndez). BSO

Información elaborada a partir de las aportaciones de
Vicente Rodríguez, Juan Paniagua y JVidal Lucía